前言
自從疫情後 , 鋼琴課 停停走走就是一種日常
所以大家需要的是 : 平常 規律進行 , 累積能力
我來說說一位學生的例子 , 三四年前 (我也不知道 學多久了), 來學琴問我 : 老師 50歲可以學琴嗎? (可以啊)
一開始 是真的沒有別人進度快
但是 現在不只是進度最快的 , 還很有餘力 會問我 : 老師 布爾格米勒 可以選一些來彈嗎
主修
大家都知道我教學 很細...我說了 我是以 架構大家 練習能力 與 拆解能力 為主的教學 , 你學100首曲子 不代表 你具備這些能力喔
我常看過有人學兩年 都抓不了拍子的
所以我的教學 沒辦法一次上很多本, 甚至還常常只能講 一小段....但是我每教過的 , 在教來都是 堆疊的一小塊拼圖 (前提是 :你有收好這塊拼圖嗎)
我的教學上
基本練習法 : 呼節法開始 ( 不練呼節法 等於 無法跟我學鋼琴 )(因為代表你 不具備 整合能力 )
徹爾尼練習曲 : 徹爾尼是很好的老師, 循序漸進的 架構起 基本的曲架
在其中可以學到 基本的二段體, 調性的布局 , 轉調的認知與運用.....大家都說 徹爾尼練習曲無聊, 我看整本彈完的,以上我教的 沒有半點是會的
因為 永遠彈琴都是 "一個音一個音的打地鼠" , 你看的"很小", 只是每棵樹 , 不知道(這首曲子)的樣貌
有學生形容 會看音 就好像 會看懂 每一個英文字母, 但組起來 就不知道 這篇在講甚麼
以樂派為主的練習
古典樂派重視和聲 : 動作一二三 是我要教會大家的工具
巴洛克時期 (巴赫為代表) :重視弦律 , 我會教大家 如何練好協調度, 如何掌握 線條
延伸
古典樂派 慢慢進入 小奏鳴曲 (練習看懂曲架)
浪漫樂派 恐怖的蕭邦 跳來跳去, (老師啊 我的手都兜不起來), 我會教大家 如何拆解 蕭邦的曲子, 拆完你會覺得 蕭邦 都"沒變"
案例
當遇上停課 , 婉 會
重新看文章
他說 一開始在學, 都不知道 為什麼要這樣練, 現在回過頭來 就懂了
並且 開始整合 成 自己的武功秘笈
基本練習 :音階
光是音階 , 可以花上好幾堂課 專心 只上音階
有學生形容我上課是 庖丁解牛....可以講到無敵細, 很多老師 "音階"只能上 三分鐘....請你彈一次, 點一點, 但我不是這樣教, 因為我要教的不只是音階
可能是 如何聽節拍器
持續練習徹爾尼
很多學生 當我輪流上 其他樂派, 往往徹爾尼就停掉
婉 會自己 安排進度 , 我說過 徹爾尼是練功房
比如 我教過音階, 在曲子中 就會落實 這首曲子是 "音階"的應用.....下一首曲子 學到 "半音階", 我們再把哈農的 半音階拿出來講解
也就是 不要習慣 只是看著音彈琴...說真的不了解音階 與 半音階. 結果論也可以練起來這一首啦
但就是 將來無法複製能力
每堂課做筆記
重新的認知, 檢視自己理解是否有誤....持續進行就會成為 武功祕笈
因為不斷的自我整合
我發現 婉 比其他人 更有餘力 輪流彈不同的曲子, 還有餘力 自己想找曲子來練習
這就是 少 則是 多的代表
我想講的是 多則慢 , 是因為 你在 "多"的過程中 沒有 留下 得以複製的能力....你只是 不停的 追著地鼠跑