說 與 教
常常覺得 從小到大 , 鋼琴老師們的 教學 很難讓人理解 , 接著得靠大量練琴時間, 或增長學琴經歷 好像可以像點樣
對於我來說 , 那不是教 , 是 "說" (是目的） ， 但沒有教 達成目地的方法
你組織要快一點
譜要提前往後看啊 ！ 視譜要加強啊 ．．．．巴拉巴拉的
左手彈和絃要定位
眼睛看好了再移動．．．不要手晃來晃去的移動
你彈錯音了 ! 要再練熟一點 要再快一點
案例 : 明
其實 每次上課 常常也彈到 五分鐘鋼琴 , 其他都是我在講解方法 , 學生就會 記起來 放入下兩周的練琴裡 , 這才是聰明的學琴
我常說 徹爾尼 19首開始進入 "一個八度"的音域 , 代表 有擴指的練習 , 左手又有阿爾貝提低音伴奏 , 是古典音樂很重要的伴奏形式（德語：Alberti-Bass) ,
對於學生困難來於 " 譜到琴鍵的連結 更慢了 " "動作更多了" , 這種伴奏形式 誘發 學生 協調度更差了 ! 我教的都是成人！不是軟Q的小孩
圖法煉鋼
每個音 硬兜起來
眼睛無法看譜
口無法數拍子(整合有問題)
一首曲子沒辦法從頭對到尾
明 做了老師 架構與 提醒的每個方法
認知 : 從唱音開始 (不要用想的 用口唸！ 因為你的大腦會騙你！ ）
想要組織快一點 ， 就是做好每到工！ 理解它 認知它
認知：呼節 ， 理解每個拍子
進階 ， 帶領你的眼睛看的譜 把音彈完 （不要眼睛一直在手上)
認知 : 左手要可以唸出和弦名稱
發現到 這樣才是常常彈錯 ! 因為你的認知 是 "單和弦" , 所以 要分類 "動作一二三" ( 老師的數位影片分類)
明是重新改正這一點 , 才解決 "可以精準"的換位的問題
動作模組 : 以上的認知 都要連結動作
開始對節拍器
這是非常困難的 ! 因為 精準 ! 你稍有組織慢 遲疑 就無法對上！
老師加強了 分析右手＂第一位置＂ 與 ＂第二位置＂
想要組織快就不能 單音看譜 ！最少看完一小節
但其他老師 只會說 "你要看快一點啊＂ ！ 這是廢話 相信我
我在鋼琴上的行為 ， 都會變成一個 足以成為Ｓ．Ｏ．Ｐ步驟教給學生！
這在我後來的教學 變成第一關（在唱音之前），是一種圖像讀譜法
明 一周又一周的 處理與改變方法 ， 才得以 對上節拍器達到全對
這僅是 完成 正確第一關！ 尚未有運音 語氣等
可是就已經非常耗神了 ！ 有了這一關 才能有基本的不緊張 ， 才有餘力再堆疊其他技巧
結果與過程
大家常喜歡在網路上看影片然後說
老師 他還是用背的
老師 他也彈很快啊
但有沒有想過 ， 他們放的是最後結果
這影片是 明自錄傳給我的 我後製而已
我問 你錄了幾次??
明說 ： ５４－６２錄了 ４５次
４５次
４５次
４５次
沒有錯 就是得 靠時間 達成穩定
明說： ６４只錄了兩次 可以全對
那是因為 前面４５次歷練的結果啊
成果
鋼琴不同於 打文章 打完就存起來 ！ 只要檔案不壞！ 可能可以放１００年吧
鋼琴 每次都是重頭開始 ！ 明為了錄影 跟我一樣買了直播架
這是一個好方法
錄影 可以練習克服緊張
可以加強熟練度 （一但錄影成功）
學生常說 ：老師我在家就彈得還可以 , 彈給別人聽就2266 !其實就是 熟練度 不深的原因 （你只是以為自己練好了）
當錄起來後 可以做為自己的成果 ！一片又一片的檔案 就是歷程 也是記錄 ! 就是 把 完美 封存起來
Debbie的音樂科學實驗 : 沒有天分 只有思考力 (13)